Die Kunst des Scheiterns
Und plötzlich ein Foto am Ende des Tages.
GEDANKEN.
“THE ART OF FAILURE “
DIE KUNST DES SCHEITERNS
„Street Photography besteht zu 99,9 Prozent aus Misserfolgen.
So oft fühle ich mich von der Straße besiegt. Manchmal stelle ich jedoch fest, wenn ich weitergehe, weiter schaue und mich weiter anstrenge, dass irgendwann etwas Interessantes passiert. Hin und wieder, am Ende des Tages, wenn ich am erschöpftesten und hungrigsten bin, offenbart etwas – ein Lichtstrahl, eine unerwartete Geste, eine seltsame Gegenüberstellung – plötzlich ein Foto. Es ist fast so, als müsste ich all diese Stunden der Frustration und des Scheiterns durchleben, um an den Punkt zu gelangen, an dem ich am Ende des Tages endlich diesen einzigartigen Moment sehen kann.“ — Alex Webb
ANREGUNG.
Wo Street Photography noch Street Photography ist.
Zum Beispiel in Neapel.
Bei Street Photography geht es darum, die unerwarteten, unverfälschten Momente des Lebens zu lieben und eine gewisse Ordnung im Chaos des Alltags zu finden.
Sich mit Situationsbewusstsein durch den Raum zu bewegen, das Gesehene kontinuierlich zu rahmen und neu zu rahmen, sowie alle kompositorischen Elemente auf klare und aussagekräftige Weise anzuordnen.
Es geht um sensible Beobachtung, Timing und Vorausschau, aber auch darum, Raum für Spontaneität zu lassen.
Mit genau diesen Gedanken und dieser Einstellung haben wir uns letzte Woche mit Workshop-Teilnehmern durch Neapel bewegt. Für uns ist Neapel ein Traum für Street Photography. Es ist eine Stadt, in der das Leben pausenlos tobt, mit einer Bevölkerung und einer Kultur, die warm, offen und lebendig sind.
Sehr selten hat jemand etwas dagegen, fotografiert zu werden, vor allem, wenn man einfach nur freundlich und zuvorkommend ist. Die Sinnesreize in Neapel sind intensiv und mehr oder weniger konstant, so dass man manchmal das Bedürfnis verspürt, sich für eine Weile in einen ruhigen Raum zurückzuziehen.
Ja, diese Stadt ist total chaotisch und schmutzig und vielerorts mehr als nur ein wenig heruntergekommen. Aber die Menschen beeindrucken uns, weil sie fröhlich und bewundernswert einfach improvisieren und das Leben trotz der Hindernisse meistern.
Viele Viertel bestehen aus engen Gassen und belebten Straßen, in denen das Leben weitgehend laut und unter freiem Himmel stattfindet. Und genau dort haben die Menschen die Ruhe und Neugier, sich mit dir zu unterhalten, sich von dir fotografieren zu lassen und freuen sich, dass du ihnen deine Aufmerksamkeit schenkst. Mit deinen Worten, deiner Neugier und deiner Kamera.
Am Ende des Tages ist es ein schönes Gefühl, wenn du so viele positive Reaktionen von Menschen bekommen hast, die du fotografiert hast. Ein Neapolitaner meinte zu uns „Wir Neapolitaner haben ein goldenes Herz“. Was im Kontrast zu stehen scheint zu dieser rohen, vibrierenden, lebendigen, lauten, realen und kantigen Stadt.
Genau dieser Kontrast macht die Stadt und das Fotografieren so spannend, denn unter dieser anscheinend rauhen Schale befinden sich eine jahrtausendealte, multikulturelle Geschichte, zwischenmenschliche Gemeinschaft und wunderbare Herzlichkeit.
In Neapel brauchst du kein vorher definiertes Thema für deine Street Photography. Wie die Teilnehmer nach ein paar Tagen feststellten, bietet Neapel so viele Möglichkeiten, Momente und Alltags-Stories, die sich jede Minute vor deiner Kamera abspielen, dass du einfach nur eintauchen, beobachten, passieren lassen und mit Situationsbewusstsein Bilder festhalten kannst.
Bella Napoli – wo Street Photography noch real Street Photography ist.
VON MENSCH ZU MENSCH.
DAYS OF INSPIRATION
Zwischen Sehen und Verstehen - Der Weg zur bewussten Fotografie
17.-22. März 2026 | nähe Verona | mit Eberhard Schuy & John McDermott
Zwischen Sehen und Verstehen - Der Weg zur bewussten Fotografie
5 Tage in einer Villa in der Nähe von Verona mit Eberhard Schuy & John McDermott
In einer friedlichen Oase fernab vom Stress einer rasenden Welt voller Ablenkungen zeigen dir Eberhard Schuy und John McDermott die Intentionen, Kreationen und Inspirationen hinter ihrer und Deiner Fotografie.
Eberhard und John werden Deine Impulsgeber sein – und stiften Dich an, neue Ideen und Richtungen für Deine Fotografie zu entwickeln.
Sie sind Deine Wegweiser – und führen Dich durch den Prozess, wie Du zu neuen Ideen und Inspirationen gelangst.
Sie sind Deine Coaches – und helfen Dir, zu SEHEN und andere Perspektiven zu entdecken.
Mit Eberhard und John hast du zwei Profis an der Seite, die Dir mit Kenntnissen, Erkenntnissen, Erlebnissen (Stories), Wissen und Erfahrungen aus 40 Jahren Berufsfotografie aus verschiedensten Genren, Branchen, Auftraggebern und Kulturen zur Seite stehen.
Die Tage beginnen mit der Betrachtung Deiner Art zu sehen – anhand von Dir ausgewählten und mitgebrachten Bildern/Portfolio, die Du mit Eberhard und John in Einzelsessions durchgehst. Gefolgt von Tagen mit Gesprächsrunden, Beobachten, Fotografieren, Evaluieren, Umdenken. Und Zeit zum Input verdauen und mal in der Stille Inspirationen formen zu lassen.
Intensive Gespräche über Dich und Deine Fotografie & Fotografieren.
Nur noch 3 Plätze frei.
CATANIA STREET PHOTOGRAPHY
21.–25. April 2026 | Sizilien | mit John McDermott
Catania ist eine kosmopolitische, vibrierende und vielseitige Stadt. Ein pulsierender und historischer Ort an der Ostküste Siziliens mit Märkten, Klöstern, Kiosken und Straßenimbissen sowie Blick auf den Ätna. Das Herz der Stadt zeichnet sich durch ein Labyrinth aus engen Gassen und historischen Sehenswürdigkeiten aus, die eine einzigartige Atmosphäre schaffen, die das Wesen des sizilianischen Lebens widerspiegelt. Die schwarz-weißen Fassaden aus lokalem Lavastein verleihen dem Stadtzentrum einen unverwechselbaren visuellen Reiz. Catania ist bekannt für seine lebhaften Straßenmärkte, die einen Einblick in das tägliche Leben und die Kultur Siziliens bieten.
Du bewegst dich mit dem Profifotografen John McDermott an der Seite durch Catania, der fließend Italienisch spricht und gerne Menschen auf der Straße oder in ihren Läden oder Ständen anspricht und ihre Geschichten und Gesichter fotografisch festhält.
Bei Interesse sende mir eine Email an: claudia at if-academy dot net
GELESEN.
Die Fotos von Gary Williamson sind nichts weniger als beeindruckend – und das umso mehr, wenn man erfährt, dass er als blind registriert ist.
„Mit meiner Fotografie versuche ich, nicht auf das zu schauen, was verloren gegangen ist, sondern auf das, was möglich ist. Ich habe eine einzigartige Perspektive auf das Leben mit einer Sehbehinderung, und das ermöglicht es mir, Stereotypen in Frage zu stellen und eine tiefere Wertschätzung für alle Formen des Sehens zu entwickeln. Bei Behinderung geht es um Barrieren, und wir müssen sie abbauen, wo immer wir können.“
Robert De Niro und Al Pacino sind die Stars der neuesten Kampagne von Moncler
Die Kampagne mit dem Titel „Warmer Together“ wurde vom legendären Porträtfotografen Platon fotografiert. Hier ein Artikel mit einem Interview mit Platon, das interessante Perspektiven zur Fotografie gibt.
GEFUNDEN.
Diese Fotos sehen irreal aus, als ob mit KI erstellt oder heftig gePhotoshop’ed – sind sie aber nicht. Sie sind tatsächlich so fotografiert.
Robert De Niro and Al Pacino – Hier ein Video der Director’s Cut Version der Kampagne “Warmer Together”, fotografiert von Platon.
Dieses 10-jährige Mädel hat bereits mehrere Preise als beeindruckende Natur-Fotografin erzielt: Jamie begann im Alter von sechseinhalb Jahren mit dem Fotografieren. Eines Tages, als sie mit ihrem Vater einen Spaziergang in der Natur machten, bot er ihr seine Kamera an, und sie hatte sofort eine natürliche Begabung. Dank ihrer natürlichen Hand-Augen-Koordination und ihrer besonderen Liebe zu Vögeln sind ihr für ihr Alter erstaunliche Bilder gelungen.
SCHAU.MAL.REIN.
26.–30. August 2026 | Südtirol
Von ‚Das ist ein gutes Foto‘ zu ‚Das ist meine fotografische Stimme‘ – diese Transformation erlebst Du in 4 intensiven Tagen mit fotografischen Meistern in den Weinbergen Südtirols.
DOSSIER Street Photography (The|FOTOAcademy) €9,95 – Hier >>
